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About

Alberto Amar (b. 1985, Valencia, Spain) is a multidisciplinary artist whose practice spans music, image, and painting as interconnected languages of one sensibility. Living in the Netherlands since 2020 and originally trained in architecture, he has developed a poetic and experimental approach that moves between sound, matter, and perception.

In 2011, Amar co-founded the duo ELíAL with the artist Eli m. Rufat — a musical project with a strong visual and performative dimension. ELíAL blended sound with video art and live performance, incorporating technologies such as video projections and Kinect sensors, as well as collaborations with visual artists and a Japanese Butoh dancer. The result was a series of immersive experiences that transcended the boundaries of music. In 2011, the duo released their self-titled EP Elíal, produced by Pablo Silva (Polock), followed by the album Dentro, produced by the acclaimed ambient musician and experimental composer Suso Saiz.

Amar later reunited with Saiz as both musician and visual artist: Saiz produced Amar’s conceptual album Arte por error (2015), while Amar created the live visuals for Saiz’s album Rainworks (2017), a work that explores the cyclical transformation of water as a metaphor for time, memory, and consciousness.

His subsequent solo albums extend this same inquiry into states of rêverie and transformation:
Arte por error (2015), produced by Suso Saiz — a conceptual album reflecting on creation through serendipity, inspired by an accidental image from the Hubble Space Telescope;
The Day (2020), a meditative approach to nature — recorded live in a remote village in the heart of Burgundy, France, with members of the Spanish jazz and experimental scene (Amadeo Moscardó, Paul Fitzgerald, Daniel Benedito, Alfonso Luna);
and Flower of Dreams (2024), an album about the ethereal poetry of dreams, recorded in his studio in the Netherlands.

Described as introspective and cinematic, Amar’s sound merges analog textures and ambient poetics. In addition to his solo work, he has collaborated with artists such as Spanish singer Mireia Vilar and Dutch musician Rick Treffers (Mist), expanding his exploration of experimental and poetic soundscapes.

In 2025, Amar turned to painting as part of the same creative continuum. Working primarily with oil and mixed media, his pictorial language emerged from the dialogue between concept and intuition. Recurrent motifs such as the abandoned chair, the red thread, and the golden sphere evoke inner thresholds between different states of being.

Across disciplines, Amar’s practice invites contemplation. Guided equally by intuition and concept, his work seeks to suspend time and open a quiet dialogue between the visible and the invisible — where creation itself becomes a threshold between worlds.

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Alberto Amar (n. 1985, Valencia, España) es un artista multidisciplinar cuya práctica abarca la música, la imagen y la pintura como lenguajes interconectados de una misma sensibilidad. Residente en los Países Bajos desde 2020 y formado originalmente en arquitectura, ha desarrollado un enfoque poético y experimental que se mueve entre el sonido, la materia y la percepción.

En 2011, Amar cofundó junto a la artista Eli m. Rufat el dúo ELíAL, un proyecto musical con una marcada dimensión visual y performativa. ELíAL fusionaba sonido, videoarte y performance, incorporando tecnologías como proyecciones de video y sensores Kinect, además de colaboraciones con artistas visuales y un bailarín de danza japonesa Butoh. En 2011, el dúo publicó su EP homónimo Elíal, producido por Pablo Silva (Polock), seguido del álbum Dentro, producido por el reconocido músico ambient y compositor experimental Suso Saiz.

Posteriormente, Amar volvió a colaborar con Saiz como músico y artista visual: Saiz produjo el álbum conceptual de Amar Arte por error (2015), mientras que Amar creó las visuales en directo para el álbum Rainworks (2017) de Saiz, una obra que explora la transformación cíclica del agua como metáfora del tiempo, la memoria y la conciencia.

Sus álbumes en solitario prolongan esta misma investigación sobre los estados de ensoñación y transformación:
Arte por error (2015), producido por Suso Saiz — un álbum conceptual que reflexiona sobre la creación a través de la serendipia, inspirado en una imagen accidental del telescopio espacial Hubble;
The Day (2020), un acercamiento meditativo a la naturaleza — grabado en directo en un pequeño pueblo remoto en el corazón de la Borgoña francesa, junto a miembros de la escena española del jazz y la experimentación (Amadeo Moscardó, Paul Fitzgerald, Daniel Benedito, Alfonso Luna);
y Flower of Dreams (2024), un álbum sobre la poesía etérea de los sueños, grabado en su estudio en los Países Bajos.

Descrito como introspectivo y cinematográfico, el sonido de Amar fusiona texturas analógicas y poéticas ambient. Además de su trabajo en solitario, ha colaborado con artistas como la cantante española Mireia Vilar y el músico neerlandés Rick Treffers (Mist), ampliando su exploración de paisajes sonoros experimentales y poéticos.

En 2025, Amar se adentró en la pintura como parte natural de ese mismo continuum creativo. Trabajando principalmente con óleo y técnicas mixtas, su lenguaje pictórico surgió del diálogo entre concepto e intuición. Motivos recurrentes como la silla abandonada, el hilo rojo y la esfera dorada evocan umbrales interiores entre distintos estados del ser.

A través de las diferentes disciplinas artísticas, la práctica de Amar invita a la contemplación. Guiada por igual por la intuición y el concepto, su obra busca suspender el tiempo y abrir un diálogo silencioso entre lo visible y lo invisible — donde la creación misma se convierte en un umbral entre mundos.